五种常见家具木雕手法，来认认你身边的家具!雕刻是一种古老的装饰技艺，早在商、周时代我国的木睢工艺就达到了较高的水平。目前我国各地的古建筑与古家具上，就保存有许多传统艺术性雕刻，如龙凤、云鹤、牡丹等雕刻纹样，这些纹样在构图、缩尺及能见度等方面体现出了我国劳动人民的杰出智慧。在18世纪的欧洲，当时风行的家具雕刻中有雄狮、蟠龙、鹰爪、兽腿、神像和花草纹等图案，使家具装饰艺术达到了一个辉煌的时期。家具的雕刻装饰按雕刻方法与特性分类，有线雕、平雕、浮雕、圆雕、透雕等。

1) 线雕

线雕也称凹雕，是在木材表面刻出粗细、深浅不一的内凹的线条来表现图案或文字等的一种雕刻

线雕

2) 平雕

平雕是一种将衬底铲去一层，使图案花纹凸出的一种雕刻方法。平雕也有花纹图样凹下的，如同线雕，只不过凹进较浅而已。平雕的所有图案花纹都与被雕木材的表面在同一平面上（图8-9).

3) 浮雕

浮雕也叫凸雕，是在木材表面刻出凸起的图案纹样，呈立体状浮于衬底面之上，较之平雕更富于立体感。浮雕图案因在木材表面凸出高度的不同而分为低浮雕、中浮雕和高浮雕三种。在木材表面上仅浮出一层极薄的物象图样，且物象还要借助一些抽象线条等表现方法的浮雕叫低浮雕；在木材表面浮起较高，物象接近于实物的称为高浮雕；介于低浮雕与高浮雕之间的为中浮雕。

浮雕

4) 圆雕

圆雕是一种立体状的实物雕刻形式，可供四面观赏，是雕刻工艺中最难的一种。这种雕刻应用较广，人物、动植物和神像等都可表现，家具上往往利用它作为装饰件，尤其是作为支架零件

圆雕狮子摆件

5) 透雕

透雕又叫镂空雕，是将装饰件镂空的一种雕刻方法。透雕又可分为两种形式：在木板上把图案纹样镂空穿透成为透孔的叫阴透雕；把木板上除图案纹样之外的衬底部分全部镂空，仅保留图案纹样的称为阳透雕。

几乎任何木材都可以雕刻，但以木质结构均匀细密的木材最为适宜，如属于硬木类的红木、花梨木、黄檀、紫檀、核桃楸、香樟木等，硬度适中的色木、荷木、柚木、桦木、椴木等。近年来，由于人造板技术的迅速发展，家具基材日益广泛，中密度纤维板也是一种适于机械雕刻的应用广泛的家具用材。

雕刻工艺既有手工的，又有机械的。机械雕刻可采用上轴式铣床、多轴仿型铣床和镂锯机等。上轴式铣床可用于线雕、平雕或浮雕；多轴仿型铣床可完成较复杂的艺术仿型雕刻；镂锯机能加工各种透雕。现在，从国外引进的电脑控制的多功能镂铣机床可加工出非常复杂的雕刻装饰零部件，为家具雕刻工艺机械化创造了良好的条件。

唐、北宋、南宋、辽、金、清的建筑风格有何不同？

由于中国古代建筑的功能和材料结构长时期变化不大，所以形成不同时代风格的主要因素是审美倾向的差异；同时，由于古代社会各民族、地区间有很强的封闭性，一旦受到外来文化的冲击，或各地区民族间的文化发生了急剧的交融，也会促使艺术风格发生变化。

1、秦汉风格。商周时期已初步形成了中国建筑的某些重要的艺术特征，如方整规则的庭院，纵轴对称的布局，木梁架的结构体系，由屋顶、屋身、基座组成的单体造型，屋顶在立面占的比重很大。但商、周建筑也有地区的、时代的差异。春秋战国时期诸侯割据，各国文化不同，建筑风格也不统一。大体上可归纳为两种风格，即以齐、晋为主的中原北方风格和以楚、吴为主的江淮风格。秦统一全国，将各国文化集中于关中，汉继承秦文化，全国建筑风格趋于统一。代表秦汉风格的主要是都城、宫室、陵墓和礼制建筑。其特点是，都城区划规则，居住里坊和市场以高墙封闭；宫殿、陵墓都是很大的组群，其主体为高大的团块状的台榭式建筑；重要的单体多为十字轴线对称的纪念型风格，尺度巨大，形象突出；屋顶很大，曲线不显著，但檐端已有了“反宇”；雕刻色彩装饰很多，题材诡谲，造型夸张，色调浓重；重要建筑追求象征涵义，虽然多有宗教性内容，但都能为人所理解。秦汉建筑奠定了中国建筑的理性主义基础，伦理内容明确，布局铺陈舒展，构图整齐规则，同时表现出质朴、刚健、清晰、浓重的艺术风格。

2、隋唐风格。魏晋南北朝是中国建筑风格发生重大转变的阶段。中原士族南下，北方少数民族进入中原，随着民族的大融合，深厚的中原文化传入南方，同时也影响了北方和西北。佛教在南北朝时期得到空前发展。随之输入的佛教文化，几乎对所有传统的文学艺术产生了重大影响，增加了传统艺术的门类和表现手段，也改变了原有的风格。同时，文人士大夫退隐山林的生活情趣和田园风景诗的出现，以及对江南秀美风景地的开发，正式形成了中国园林的美学思想和基本风格，由此也引伸出浪漫主义的情调。隋唐国内民族大统一，又与西域交往频繁，更促进了多民族间的文化艺术交流。秦汉以来传统的理性精神中糅入了佛教的和西域的异国风味，以及南北朝以来的浪漫情调，终于形成了理性与浪漫相交织的盛唐风格。其特点是，都城气派宏伟，方整规则；宫殿、坛庙等大组群序列恢阔舒展，空间尺度很大；建筑造型浑厚，轮廓参差，装饰华丽；佛寺、佛塔、石窟寺的规模、形式、色调异常丰富多采，表现出中外文化密切交汇的新鲜风格。

3、明清风格。五代至两宋，中国封建社会的城市商品经济有了巨大发展，城市生活内容和人的审美倾向也发生了很显著的变化，随之也改变了艺术的风格。五代十国和宋辽金元时期，国内各民族、各地区之间的文化艺术再一次得到交流融汇；元代对西藏、蒙古地区的开发，以及对阿拉伯文化的吸收，又给传统文化增添了新鲜血液。明代继元又一次统一全国，清代最后形成了统一的多民族国家。中国建筑终于在清朝盛期（18世纪）形成最后一种成熟的风格。其特点是，城市仍然规格方整，但城内封闭的里坊和市场变为开敞的街巷，商店临街，街市面貌生动活泼；城市中或近郊多有风景胜地，公共游览活动场所增多；重要的建筑完全定型化、规格化，但群体序列形式很多，手法很丰富；民间建筑、少数民族地区建筑的质量和艺术水平普遍提高，形成了各地区、各民族多种风格；私家和皇家园林大量出现，造园艺术空前繁荣，造园手法最后成熟。总之，盛清建筑继承了前代的理性精神和浪漫情调,按照建筑艺术特有的规律，终于最后形成了中国建筑艺术成熟的典型风格——雍容大度，严谨典丽，机理清晰，而又富于人情趣味。秦汉、隋唐、明清3个时期相距时间基本相等，它们是国家大统一、民族大融合的3个时代，也是封建社会前、中、后3期的代表王朝。作为正面地、综合地反映生活的建筑艺术，这3种时代风格所包含的内容,显然远远超出了单纯的艺术范围；建筑艺术风格的典型意义和它们的反映功能，显然也远远超过了建筑艺术本身。